Pintura

Mehmet Resul Kaçar: El poder y la belleza de la naturaleza

abril 25, 2026


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Mehmet Resul Kaçar

Nació en el distrito de Dicle, Diyarbakır, Turquía en 1984.
Junto a sus padres se trasladó a Ergani en 1984, donde pasó su primera infancia. Cursó la primaria, la secundaria y el bachillerato en este distrito, a caballo con Demo (Ortaağaç), el pueblo de su madre.


Confiesa haber tenido interés en la pintura desde que tiene memoria.
Continuó dibujando durante la primaria, la secundaria y el bachillerato.


En 2003 ingresó en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Anadolu, donde se graduó en 2007.


Desde su ingreso en la Facultad, la pintura se integró por completo en su vida.


Para lograr independencia económica, en 2008, se convirtió en profesor, enseñando en Diyarbakır durante ocho años.


En 2016 solicitó un traslado a Estambul, donde reside desde entonces.
En 2018 ingresó en el Máster en Educación Básica de la Universidad de Bellas Artes Mimar Sinan.


En 2019 sus pinturas fueron seleccionadas para ser expuestas en Mamut Art, y ese mismo año comenzó a trabajar con la Galería 77.


En 2022 finalizó su maestría con una tesis titulada Animales y empatía como elementos de violencia en el arte.


Actualmente sigue desarrollando su trabajo en su estudio en Estambul como artista representado por la Galería 77.


Según sus palabras: Mis pinturas surgieron de la nostalgia por Demo, el pueblo de mi madre donde pasé mi infancia, por el campo, la estepa, los animales, los rastrojos. En los primeros años que llegué a Estambul, pinté cuadros relacionados con animales y violencia; también describí estas pinturas de esta serie en mi tesis de maestría.


Manadas de animales, composiciones, paisajes sencillos y sin adornos, la estepa, campos infinitos comenzaron a acompañar estas pinturas. Entonces empecé a darme cuenta de que lo que conmovía a la gente en mis cuadros era, en realidad, ese sentimiento interiorizado de nostalgia, esa sinceridad.


Los temas de sus pinturas, junto con los tonos de amarillo que utiliza, despiertan la curiosidad del espectador respecto a los aspectos técnicos.


Explora la tensa relación entre la humanidad, la naturaleza y los animales en geografías difíciles.


Este proceso se desarrolló a lo largo de un extenso periodo, con experimentación continua y la incorporación de nuevos elementos (tramado, punteado, variaciones tonales, etc.).
Esta técnica, que ha desarrollado se ha convertido en su sello personal.


Su estilo se caracteriza por vastos paisajes esteparios dominados por tonos amarillos, utilizando técnicas de sombreado y punteado.


De forma simbólica los animales en sus obras a menudo representan conceptos de amor, trabajo y carga.


Ha expuesto de forma individual por primera vez en 2006, cuando era estudiante de pregrado. En 2015 presentó su segunda exposición individual en Diyarbakır, titulada Hebun (Por venir).


En 2021 mostró sus pinturas de forma individual, por primera vez en Estambul, La llanura de las rosas, que se realizó en la Galería 77, y en 2023, su segunda exposición individual en la misma ciudad, El sueño ha terminado, chaqueta roja, también en la Galería 77.
Reside y trabaja en Estambul.

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