Howard Hodgkin: Abstracción, figura y color

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Howard Hodgkin

Sir Gordon Howard Eliot Hodgkin nació en Londres, el 6 de agosto de 1932.
Pintor e impresor, está considerado como uno de los más importantes artistas contemporaneos del Reino Unido.

Se dice que sus cuadros «no son ni abstractos ni figurativos sino que definen la intensidad de sus experiencias emocionales».

Ha sido galardonado con numerosos e importantes premios y reconocimientos.

Se educó en la Escuela Bryanston de Dorset.
Realizó su formación artística inicialmente en la Escuela de Arte Camberwell, y posteriormente en la Academia de Arte Bath en Corsham, en la que tuvo como maestro a Edward Piper.

En 1962 expuso por primera vez; sus obras más tempranas se caracterizan por estar ejecutadas a base de ángulos muy marcados y formas curvas, para los que utilizaba una paleta de colores limitada.

En la década de 1970 su estilo se volvió más espontáneo, con sombras que vagamente dejaban adivinar formas, de colores muy brillantes y formas ovaladas.

Estos trabajos de estilo muy cercano a la abstracción, parecen haber sido influenciado por la obra de Henri Matisse.

En sus obras, el pintor parece querer aunar recuerdos compartidos con amigos, de forma que con frecuencia esto es patente en los títulos de los cuadros, como ejemplo: «Cena en la colina Este», de 1966, o «Adios en la bahía de Nápoles», de 1980.

El propio artista manifiesta: «Pinto escenas representativas de situaciones emocionales».

A pesar de que su pintura espontánea, y que usualmente trabaja con tamaños de pequeña escala, muchas de sus obras le han llevado, incluso, años, tras comenzarlas, las deja , volviendo a ellas al cabo del tiempo, enfatizando sobre el tema.

Ha pintado en numerosas ocasiones sobre objetos de madera: tablas, superficies de viejas mesas o marcos de puertas.
Muchos de sus cuadros no llevan marco, simplemente un borde de color.

En 1984 representó al Reino Unido en la Bienal de Venecia.
En 1985 fue galardonado con el Premio Turner.
En 1992 fue nombrado caballero por la Reina Isabel II.

En 2003 fue nombrado por la reina de Inglaterra Isabel II «Compañero de Honor.
En 2006, el Museo Reina Sofía de Madrid organizó una retrospectiva de su obra.

También en 2006 la Tate Gallery de Londres organizó la más importante exposición de su obra, y es en esta Galería donde se puede ver quizá una de las más importantes muestras de su pintura, con más de 60 obras en su colección.

Ha expuesto en las Salas y Museos más importantes de todo el mundo, además de los citados, se han realizado exhibiciones en el Metropolitan Museum de Nueva York, y en el Museo Irlandés de Arte Moderno de Dublín, entre otros.

El Museo Reina Sofía de Madrid alberga una de sus obras, y está así mismo representado, entre otros grandes Museos: El MOMA, el Metropolitan de Nueva York, el Museo Británico, Londres y el Instituto Carnegie, de Pennsylvania.
Murió en Londres, el 9 de marzo de 2017.

*Entrada actualizada y ampliada el 6 de agosto de 2024.