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José Ortega
José García Ortega nació en Arroba de los Montes, Ciudad Real, en 1921.
Conocido como José Ortega, Pepe Ortega o Pintor Ortega, fue pintor y grabador, representante del Realismo social de la posguerra española y uno de los miembros más importantes del grupo Estampa Popular, del cual fue fundador.

En la década de 1930 su familia se trasladó al barrio de Delicias de Madrid, donde se integró en un ambiente obrero republicano, donde realizó sus primeras manifestaciones pictóricas.

Durante el bachillerato, como afiliado a la FUE (Federación Universitaria Escolar), elaboró periódicos y murales. Cuando estalló la guerra civil tenía tan sólo 15 años y era ya un artista comprometido con las milicias populares.

En los años 1936 y 1937 vivió en Picón, Ciudad Real.
Entre 1940 y 1945 trabajó en un taller de pintura y decoración, posteriormente en publicidad y pintó numerosos carteles.

Su ideología y actividad política ─era militante del entonces ilegalizado Partido Comunista de España─ desde 1941. En enero de 1947 fue condenado a 10 años de cárcel, cumpliendo cinco de ellos en los penales de Alcalá de Henares, Ocaña y El Dueso.

En 1952 fue indultado y decidió dedicarse a la pintura. Se inscribió en la Escuela Nacional de Artes Gráficas y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Fue uno de los impulsores del grupo Juglaría, primera plataforma de oposición de las fuerzas de la cultura. Publicó El terror (10 xilografías), testimonios de su experiencia en la cárcel.

En 1953 recibió una beca del gobierno francés para estudiar en L’Ecole Estienne y en L’Ecole des Beaux Arts de París.

En Francia siguió alternando el activismo político con la pintura y el grabado, siendo amigo de Pablo Picasso y Santiago Carrillo entre otros.

Entre 1954 y 1957 regresó a España comenzando una serie de exposiciones. Publicó el Manifiesto del Realismo Social y obtuvo diversas medallas y premios.

Viajó por China y presentó la serie de dibujos Un país construye el socialismo. A su vuelta a España siguió viviendo en la clandestinidad.

En 1958 fundó el grupo Estampa Popular, publicó el Manifiesto del Arte Contra.

En 1960 se exilió en Francia. Expuso en la Librería Española de Antonio Soriano, afirmándose como uno de los jefes de fila de la joven generación artística.

En 1963, el Congreso Internacional de Críticos de Arte, dirigido por Giulio Carlo Argan, le concedió la medalla de Oro por su actividad artística y su lucha por la libertad. Participó con una obra a favor de la amnistía en la colectiva Pintores de España.

En 1964 se instaló en Roma. Después en Matera; el sur de Italia le ofreció, en lo posible, la España de su pintura. Realiza múltiples exposiciones individuales en diferentes países europeos.

Entre 1969 y 1970 se dedicó a realizar los veinte grabados que componen la serie Los segadores, cuyo tema son los trabajadores del campo. Este importante trabajo fue el fruto de su investigación en una nueva forma de expresión grabada donde se aúnan las técnicas de la piedra litográfica y las del grabado.

Siguió realizando exposiciones. En 1972 presentó una colectiva de 60 grabados como homenaje a Alberto Durero, con quien creía tener una cierta afinidad ética.

En 1973 y 1974 trabajó en una nueva técnica (temple al huevo sobre Carta Pesta*), resultado de una investigación en los procedimientos plásticos de la pintura y el grabado y un intento de aproximación de ambos mundos.

El 9 de febrero de 1976 regresó a España con una autorización especial de dos meses, volviendo de nuevo a Francia y a Italia, de abril a septiembre. En octubre consiguió el pasaporte para regresar definitivamente a España, presentándose como candidato del PCE por la provincia de Ciudad Real.

En nuestro país siguió exponiendo individual y colectivamente. Entre las primeras, destaca la que organizó en 1980, la Galería Fúcares, de Almagro. Entre las segundas por encima de todas, el Homenaje a Picasso y Francisco de Quevedo.

Presentó su obra en las ferias de ARCO de 1984 a 1987. En la década de 1980 su obra evolucionó hacia una depurada figuración menos esquemática, de corte metafísico e impregnada de misterio.

Está considerado como uno de los representantes de la plástica más española.
Su pintura, sus originales y novedosos grabados son la crónica comprometida de la España de su tiempo.

También se destacó como ilustrador, entre sus realizaciones merece ser recordada Simón Bolívar, monumental edición de Arte publicada en 1980 por la TREC de Roma.

Su obra es amplia y una parte se encuentra depositada en el Centro de Exposiciones de la Diputación Provincial de Ciudad Real.

Esta institución montó una exposición en noviembre de 1993 con la que se inauguró dicho centro, siendo sólo la primera de una serie de actividades de gran calidad encaminadas a dar a conocer el arte y la cultura de la provincia.

Se editó un catálogo y posteriormente se organizó una exposición itinerante con la serie de grabados Los segadores una de las más representativas del autor.

En Arroba de los Montes se abrió un museo que llevaba su nombre en 1998, y se mostraba una parte muy importante de su obra pero un problema grave de humedad supuso la retirada de las obras y el cierre sine die del espacio.

Murió en París, el 24 de diciembre de 1990.

*La cartapesta es una técnica artística antigua de origen italiano que consiste en cubrir superficies (cartón, vidrio, plástico) con capas superpuestas de trozos de papel (diario, kraft, servilletas) y pegamento (cola vinílica diluida o engrudo) para crear objetos rígidos, resistentes y ligeros, como máscaras, cuencos o estructuras decorativas.


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