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Eugenio Recuenco
Nació en Madrid en mayo de 1968, en medio de las protestas estudiantiles que se habían extendido desde París.
Es Licenciado en Bellas Artes –pintura-, por la Universidad Complutense de Madrid.
Sin un espacio físico para realizar sus cuadros de gran formato, empezó a colaborar con revistas de moda, primero en España y más tarde en París, donde solía pasar largas temporadas, a la espera de poder dedicarse a la pintura.
Vogue España, Madame Figaro, Wad, Vogue UK, Spoon, Planet, Vanity Fair, Ster, Kult, Twill, GQ y Zink son algunas de las revistas con las que ha trabajado.
Fue en París donde produjo su primera escena publicitaria para Boucheron. A partir de ese momento muchas marcas comenzarían a llamarlo, entre ellas Nina Ricci, Diesel, Shanghai Tang, Yves Saint Laurent, Playstation, Custo, Le bon Marché, BSI Lugano, Pernod Ricard., Barceló Hotels, DYC, Dorsia, Puy Du Fou, Canal+ o Naf Naf.
En París encontró su sitio, fue aquí donde también creó su primer spot publicitario, esta vez para Nina, de Nina Ricci. Esta vía recién inaugurada generó rápidamente oportunidades con otras marcas como Loewe, Freixenet, Mango, Codorniú, Chivas Regal, Regione Campania, Vanderbilt y Motorola, entre otras.
En este periodo inició su colaboración con reconocidos directores de fotografía de la industria cinematográfica como Darius Khondji, John Mathieson, Benoit Debie, Axel Cosnefroy o Edu Grau.
En 2008 su video Esencia de seducción, ganó el premio a Mejor Publicidad del año en España y Mejor Cortometraje en la Semana Internacional de Cine de la Ciudad de México.
A partir de ese momento, continuó creando cortometrajes y videoclips, como Mein Herz Brennt de Rammstein.
Sus fotografías ya se han mostrado en el Museo Reina Sofía de Madrid, el BAC (Barcelona Arte Contemporáneo), Naardeen Photo Festival, FEM (Festival Edición Madrid), Les Rencontres de Arles, PhotoEspaña, Art Toronto 2007 y la Biblioteca Nacional Española, en París donde realizó su primera exposición individual, Dream and Storm, en la Galería Bertin-Touleblanc.
En 2004 recibió el Premio Nacional de Fotografía ABC, en 2009 ganó Oro y Bronce en el festival Sol, y en 2006 y 2013 sus fotografías ganaron Leones de Oro en el festival Cannes Lions.
En 2011 proyectó en la sección oficial su película 88:88 y Desire en ASVOFF Fashion Films Festival en CaixaForum de Barcelona.
En 2012 también apareció en la sección oficial del Festival Internacional de Cine de San Francisco Fashion con su película Pure Beauty.
En 2007, 2012 y nuevamente en 2021 fue invitado a crear el Calendario Lavazza.
También en 2007, fue llamado desde Estados Unidos para concebir, junto con Eric Dover, la escenografía y escenografía de la ópera Les Huguenots, en el Richard B Fisher Center de Nueva York.
En 2013 fue TeNeues quien lo convocó para realizar su primer libro en solitario, REVUE, cuyo lanzamiento coincidió con una exposición individual en la Camera Work Gallery de Berlín en septiembre de 2013. Ese mismo año sus películas Pure Beauty y Air se proyectaron en la Selección Oficial de Festival de la Semana de la Moda de Montreal 2013.
En marzo de 2014 sus películas 88:88 y Desire se exhiben en el auditorio del Museo del FIT de NY, en una pieza denominada Stories en el marco de la conferencia Hispanic – American Fashion Culture, organizada por el Instituto Cervantes de Nueva York.
También en 2014, el Museo Kunsthalle de Rostock, Alemania, realiza una retrospectiva de su obra, que también estuvo presente en Fotografiska, Estocolmo.
En octubre de ese mismo año participó en la exposición conmemorativa del 20 Aniversario de The Fashion Magazine GQ, Man in Progress.
En 2015 participó en el 25 aniversario de Deichtorhallem Hamburgo (Alemania) con tres piezas inspiradas en la obra del gran artista que dio nombre a la exposición Picasso en el Arte Contemporáneo, expuesta también a finales de ese año en Ohio (EE.UU. ) en el Centro Wexner para las Artes.
Posteriormente en 2015, fue invitado a colaborar en Distinction, una retrospectiva sobre fotografía de moda para el Museu del Disseny de Barcelona.
En 2016, el museo FIT de Nueva York exhibiría 3 obras de Fairy Tale Fashion, que luego serían editadas en un libro con el mismo título recopilando el resto de la serie.
Poco después terminó su primer cortometraje como director: Manuscrit Trouvé Dans L’Oubli, basado en el libro de Alberto Méndez, Los girasoles ciegos, con más de 30 premios y nominaciones.
En septiembre de 2016 participó en una exposición colectiva en CWC Gallery de Berlín, Alemania: Latest Finds, con sus últimos trabajos de la serie Gentifications and Nocturnals.
Obtuvo el Sol de Iberoamérica con Prensa de Plata y Bronce en exterior con la campaña Humanoides 2018.
Ese año había realizado tres exposiciones colectivas: en Conde Duque, (Madrid, España); PHE Museo del Traje (Madrid, España) y Fotomuseo (Bogotá, Colombia). En 2019 inaugura una exposición individual, REVUE, en la Sala Unicaja (Palencia, España).
Desde hace casi 8 años realiza un proyecto fotográfico personal llamado 365º que consta de 369 fotografías, una para cada día del año. 369 imágenes, 8 años de trabajo, 120 personajes, un equipo de 300 personas y su visión única.
Un viaje por los últimos 50 años de nuestro tiempo, un reflejo de nuestras virtudes e imperfecciones y un paseo por la memoria de un artista excepcional.
Todo dentro del mismo espacio; un proyecto muy ambicioso que se expuso íntegramente por primera vez como instalación en el CEART, Centro de Arte Tomás y Valiente de Fuenlabrada, Madrid, en 2018.
La exposición 365º, durante 2019, también se exhibió en la Sala Fundación Vital, España; en Camera Work Gallery, Berlín y Shanghai Culturest, China.
En 2020, se exhibió en Creative Park, Taipei, Taiwán, y en 2021 en River City Bangkok. Algunas de las fotografías 365º han sido expuestas en Paris Photo, Francia, en Summerset House, Londres, y en ARCO, Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Madrid.
Su próximo proyecto, Las mil y una noches, será posiblemente el mayor proyecto fotográfico jamás realizado.
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